Like Chuck Berry on coke. The Hives on speed. Question after the gig: what are you taking? Rhymes was formed in Uppsala, Sweden in 2016, and the drug is music. Music that razes the walls between band and audience, music blind energy taking over everything in your head. Regardless of what’s gone before and what’s coming there is only one now. Fill it with the drug from four people playing relentlessy. Like spark on gas.

REIZ liefern mit ihrer Debut-LP die Deutschpunkplatte des Jahres 2017. Aus der Hitfabrik Mannheim mit Leuten von LIBERTY MADNESS, MODERN PETS und den lokalen Kleinanzeigen kommt hier die erste ernstzunehmende Band als Nachfolge der großartigen SHOCKS! Infantiler Zappelpunk mit ordentlicher Garage- und poppiger 70s-Kante. REIZ-Time!
Stahlsatan liefern schnörkelloser am Rock'n' Roll geschulter Sound, erinnert an Thin Lizzy.
Cavity Search geben ihr erstes Konzert, dabei sind einige Mitglieder keine unbekannten. Am Gesang ist Aga von Violent Instinct und an den Drums Julian von Plastic Propagande. Sie präsentieren uns ihren neuen heißen Sound (Batcave, Garage, DarkWave, Postpunk)!

Catholic Action sind ein Produkt der berühmt berüchtigten Musikszene aus Glasgow, aus der schon Bands wie Travis, Franz Ferdinand oder auch The Fratellis entwuchsen.Durch ihren unvergleichlichen Sound, konnten sie auf der ganzen Insel Fans für sich gewinnen. Catholic Action wurde durch McCrory, dem Bassisten Jamie Dubber und dem Drummer Ryan Clark im Jahr 2014 gegründet. Andrew Mcpherson stieß erst später als Leadgitarrist zur Band und brachte so weiteren Glanz in den Bandeigenen Sound, den sie selbst als Glam Noise Rock bezeichnen.Die vierköpfige Band zentriert sich um den sehr talentierten Sänger und Gitarristen Chris McCrory, der einigen schon bekannt sein dürfte, als Drummer der Band Casual Sex.McCrory ist mit seinen gerade einmal 24 Jahren schon Vollzeit Produzent und Toningenieur in seinem eigenen Tonstudio, das er sich gleich nach der Schule aufgebaut hat. Während er mit vielen Künstlern aus der DIY Szene in Glasgow arbeitet, ist er damit auch noch als außergewöhnlicher Songwriter in Erscheinung getreten.So wurde Catholic Action derzeit zu den meistbeachtesten Bands der Stadt und sind nun bereit den Rest der Welt davon zu überzeugen.

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Banned from YouTube, booed at America's Got Talent, and lauded for their irreverence by a global cult following, Birdcloud's music has been referred to as the ravenous id of today’s commercial country sound. Nashville natives Jasmin Kaset and Makenzie Green have spent years touring dive bars and lavish theaters across America. Birdcloud is currently celebrating the release of "Singles Only," their greatest hits on double cum-colored vinyl.

"Much of what Birdcloud does is reactionary to what country music has
become — those dirt roads and the trucks that drive 'em — but also to
their experience growing up in the South: the obsessive religious
indoctrination, the caged racism... Those types of songs —
true-to-life, with a healthy dose of humor — are actually a
longstanding country tradition." - ROLLING STONE "Raunchy Country:
Inside the Genre's History of Comedy and Irreverence." Apr. 2016

“Jasmin Kaset and Makenzie Green of the Nashville duo Birdcloud are
completely fucked up. That said, we hope that they show up to every
fucking party we ever throw for as long as we live. They’re bound to
say and do things that are inconceivable and all kinds of wrong. They
will get loud and stand-offish. They would drive a car into the pool,
if we had one, they would get naked and they wouldn’t likely do
something that they’d always be remembered for. Odds are the nudity
and the car in the pool wouldn’t even rank in the top five most
memorable moments of the night, when it comes to what the two members
of Birdcloud are capable of.” -DAYTROTTER

"The mystery that animates Birdcloud’s best music is a dialectic of
identity, a cruel compassion... What it does do is give the loneliness
of an anonymous woman a couple of absurd moments to strut and fret in
your mind before disappearing once again into oblivion. Historically,
this is what country music has always done best." -VICE Noisey
"Southern Hells: Redemption and Ridicule in Birdcloud's America."

Saturday‘s Heroes haben sich 2008 in der kleinen Fischerstadt Finspång in Schweden gegründet. Die Band spielt melodischen Punkrock, gefüllt mit Energie und Leidenschaft. Inspiriert von den grossen Helden wie Bouncing Souls und Bad Religion vermischen sie ihren Sound mit Einflüssen jenseits des Tellerandes, wie Bruce Springsteen oder AC/DC. Was dabei am Ende rauskommt sind mitreissende Punkrock Hymnen, bei denen sich verschwitzte Menschen in den Armen liegen und die Fäuste in den Himmel strecken! Nach der letzten Veröffentlichung „Hometown Serenade“ im Oktober 2015 auf dem Label Lövely Records, tourt das Quartett erneut mit ihrem neuen Album „Pineroad“ quer durch Europa. „Pineroad“ ist die Straße in der die Brüder Alex und Mikael aufgewachsen sind und ist auch die Heimat des eigenen Proberaums in dem die Band bis heute probt und Songs schreibt.
The Palm Set aus Hamburg gibt es seit 2013. Bei ihnen gibt es verzerrte Gitarren und viel Melodie. Folkige Rocksongs fügen sich nahtlos zwischen poppigem Punkrock und kräftigen Hymnen.

Man muss ja vielleicht gar nich mit der Tür ins Haus und so… durchs Fenster is höchst wahrscheinlich der bessere Plan. Unerwartet, DA rechnet keiner mit. So ähnlich funktioniert das auch bei Farben/Schwarz. Wenn man denkt: ja, jetzt, kapiert, nimmt das auf einmal ne Wendung, die war vorher gar nich abzusehen. Und dann steht man da. Alles anders. Und irgendwie doch wieder nich.

Dabei legen die das gar nich drauf an. Nix Gewolltes, keine Sucherei nach was, das noch nie da war. Eigentlich immer grade raus. Oder halt mal um die Ecke, also durchs Fenster, weißt schon. Aber auf einmal sind dann halt die Momente da, die man am Ende ja doch sucht und haben will. Irgendwas, was man erstmal nur selbst hört. Und sonst keiner. Was Neues im Bekannten. Die eine Zeile, die im Ohr klebt, die Melodie, die auch ne Stunde später noch am Hirn nagt. Songs aus einem Guss aber voll von Brüchen, Kehle immer an der Grenze und manchmal auch drüber weg. Dauernder Ritt auf Messers Schneide.
Aber kein Griff, nur Klinge.

So oder so ähnlich sehen das auch die paar Eingeweihten. Die sagen dann Sachen wie

„…mit Farben/Schwarz gesellt sich ein weiterer Anwärter auf die Krone des deutschsprachigen Posthardcore dazu“— Visions

„Eine Ansammlung von 3-Minuten-Brettern. Die Songs trotz der Heftigkeit technisch strukturiert und überraschen mit ruhigeren Parts, die wie ein Anlauf zum nächsten Tsunami daherkommen.“—33rpm.

Na denn. Einer hat sogar mal gesagt „geilste Band der Welt“. Der war da aber schon ziemlich drüber zu dem Zeitpunkt.

Präsentiert von VISIONS & allschools.de & prettyinnoise.de

Meet EDITSELECT, the indie rock n roll band from London.

They are back with new music! Having toured extensively across the UK and Europe and supporting the likes of Catfish & The Bottlemen and playing at party's for bands like The Maccabees and Bombay Bicycle Club they bring a fresh indie infected rock n roll dance floor sound.

Their enormous new single PHAZER has been released by Dark Alliance Records and is sure to grab you by the cajones !

Manchmal sagt die Musik schon alles. Australiens Pretty City hat einen ansteckenden und durchdachten, Psychadelic/ Alternative Rock mit Brit-Pop Einflüssen entwickelt, und somit auch ihre eigene Brand/Marke. Und die hat es geschafft die Aufmerksamkeit von einigen top Influencern, Bloggern und Radiosendern in Nord Amerika und der UK zu erwecken. Dies brachte der Band ein bis dorthin ungenutztes Publikum und die einzigartige Möglichkeit, ein weit ausgedehntes, internationales Following zu erreichen.
PR Maßnahmen wurden zwar ergriffen, doch war es die Ausdruckskraft und Stärke der Musik selbst, die den Rockern aus Melbourne besonders in Nord Amerika einige Plays einbrachte. Diese führten zu einigen Touring Dates und ergatterten der Band einen der begehrten Slots beim South by Southwest (SXSW) 2016.
Pretty City, bestehend aus Sänger/Gitarrist Hugh Matthews, Gitarrist/Backup Vocalist Johnny Rock und Drummer Drew Schapper, ist nach nur vier Jahren eine der TOP DRAWS der Melbourner Clubszene geworden. Indem sie unerbittliches Committment zeigten stets für möglichst große Crowds zu performen haben Pretty City sich das Image einer der fleißigsten Bands aus Down Under erarbeitet und gleichzeitig dabei ihre beliebte und belebende Performance noch weiter perfektioniert.
Matthews, Rock und Schapper sind mit dem gleichen Level an Energie auch als treibende kreative Kräfte im Studio tätig. Auf eine Reihe von der Kritik gefeierten Songs und die 2015 veröffentlichte EP Melt folgte das erste Full-Length Album Colorize im April 2016.
“Wir wollen unbedingt, dass die Musik selbst für uns spricht. Wir denken, dass das wirklich interessant ist und es machen auch nicht viele Bands. Es ist auch eine coole Geschichte, dass wir alle aus so verschiedenen musikalischen Hintergründen stammen und dennoch all dies in einen einzigen Klang fokussieren konnten, der ganz unverkennbar für uns steht ” meint Rock.
Colorize ist Stellvertreter einer Band mit Elementen von satten, kräftigen Melodien und Arrangements des 1990s Britpop Sounds, zusammen mit der rohen, klaren Energie und Emotion von Grunge, doch mit einem Twist von Modern Psychedelia, und Upbeat Pop/Punk Empfindungen.
Melt und Colorize wurden in ganz Australien stark promotet, doch viel Energie wurde auch hineingesteckt noch größere Märkte zu erreichen. Hauptsächlich doch durch Zufall und großes Glück hat Pretty City es geschafft auch internationales Ansehen zu gewinnen.
“Aufgrund unserer ersten Aufnahmen, begannen wir ein wenig Interesse aus Nord Amerika und einigen Teilen Europas zu erwecken - ein kleiner Blogpost hier, ein Play bei einem Independent Radiosender da. Durch nur durch Zufall haben wir herausgefunden, dass wir dieses Interesse geweckt haben und es hat uns überrascht. Wir hatten das nie in unseren vorherigen Bands, obwohl wir fast die gleiche PR gemacht hatten. Es wurde über uns geredet als wir 2015 die EP und danach das Album letztes Jahr. Daraufhin haben wir die PR hochgefahren, um zu sehen ob irgendjemand drauf steht und plötzlich erzeugten wir einen kleinen Buzz in Nord Amerika und der UK” erklärt Rock.
Matthews und Rock waren beide Ecksäulen an der wettbewerbsintensiven Melbourner Szene, bevor sie sich 2013 zu einer kreativen Partnerschaft zusammenschlossen. Auf der Suche nach einem hervorragenden, vielseitigen Drummer, wurde Schappers schließlich hinzugezogen. Er ergänzte das Duo mit einer einzigartigen rhythmischen Komponente. Die zwei Hauptsongwriter Rock und Matthews wissen nicht nur was eine gute Komposition ausmacht, sondern haben auch eine offene und Ego-freie Arbeitseinstellung.
“Es beginnt oft mit einer Idee, die Hugh für einen Vers, Riff oder Refrain hat. Aber er lässt viel Freiraum für mich und Drew um das Endprodukt des Songs zu beeinflussen. Es ist eine sehr offene Zusammenarbeit, und das ist großartig, denn es gibt uns allen die Chance etwas beizutragen und das Gefühl unseren kreativen Geist verwirklichen zu können” erklärte er.
“Und Drew ist eigentlich ein echt funky Drummer, deshalb bringt er einen etwas anderen Stil zu der Musik, die sonst eher ziemlich direkt ist. Seine Einbringungen sind ein großer Teil, weshalb unsere Songs sich so einzigartig anhören.”
Colorize ist ein top Beispiel davon, wie eine aufstrebende Band ihre künstlerische Entwicklung festhält. Sowohl das Songwriting, als auch die Umsetzung sind beachtliche Erfolge der Band. Das Album balanciert einen organic feel und eine sehr satte Produktion aus. Am deutlichsten drückt sich das in der Single Running Around aus.
“Der Song entstand erst ganz am Ende und war so neu, dass wir ihn fast nicht mit aufs Album gemacht hätten, da wir ihn nie auf Tour ausprobiert haben, wie sonst mit allen anderen Songs. Und ehrlich gesagt, wenn wir nicht noch last minute Teile für einen anderen Song neu aufnehmen hätten müssen, hätten wir ihn vielleicht überhaupt nicht aufgenommen, denn er war Teil dieser extra Session,” sagte Rock.
“Und genau deshalb hat der Song so eine frische und aufregende Stimmung. Ich glaube wirklich wir haben captured lighting in a bottle.”
Der sarkastische Ton der Band, zusammen mit einer Prise gerissenem, hämischem Kommentar, findet man in vollen Zügen im Song Second Hand Clothes.
“Hugh und ich mögen Second-Hand-Läden und wir kaufen dort einen Großteil unserer Kleidung, also nahmen wir uns selbst ein wenig auf den Arm. Aber Hugh geht noch einen Schritt weiter, indem er sagt, dass die meisten Musikideen wie Second-Hand Kleidung sind. Die Songs, die wir hören und die Songs, die wir schreiben sind wie die Mode, die wir tragen - Second-Hand. Jemand hatte schon mal die gleiche Idee. Es wirkt vielleicht einzigartig, aber eigentlich hast du die Hosen aus einer Ära und die Schuhe aus einer anderen genommen – genau wie mit Teilen und Stücken von Musik. Es ist eine tiefere Bedeutung eines eigentlich jumpy Pop Songs,” erklärte Rock.
Melt und Fun Machine sind zwei sinnbildliche Songs für Party Citys kompositorische und thematische Vielfalt. Sie demonstrieren ein dynamisches Gefühl, das Colorize zu einer wahrhaft wunderbaren musikalischen Fahrt macht.
“Melt ist ein sehr tiefgründiges Lied. Es hat einen traurigen Ton, ist aber letztlich ein hoffnungsvolles Lied. Wir sagen man soll sich auf den nächsten Tag freuen, weil er alles erfrischen wird: Lass das Zeug aus deiner Vergangenheit wegschmelzen und fang nochmal frisch an,“ sagte Rock.
“Fun Machine ist ziemlich albern. Es geht um ein billiges, altes Keyboard das Hugh von einem Second-Hand Laden der buchstäblich ‚The Fun Machine‘ hieß kaufte. Wir haben es früher zu Gigs mitgebracht, haben einige Effekte drübergelegt und über Verstärker und Verzögerungspedals laufen lassen. Er hat kurze Riffs auf der Fun Machine gespielt und wir haben sie über den Loop laufen lassen. Eigentlich sind die Texte aber ein bisschen mysteriös und wir wollen, dass das Publikum, oder der Zuhörer, selbst so richtig rausfindet worum es geht.
Mit einer Vielzahl von eingängigen, spaßigen und aufregend rätselhaften Liedern, beweisen sie sich als eine Band, die im Gedächtnis bleibt. Mit ihrem confident swagger und dem Wunsch …what?...( to keep pushing the artistic envelope) steht Pretty City auf dem Vormarsch - zweifellos auch jenseits der Ufer des Inselkontinents, den sie Heimat nennen.